Handige tips

K Hoe kies je een lied voor een talentenjacht

Pin
Send
Share
Send
Send


Wat is nodig om een ​​aangename indruk te maken op de juryleden van de vocale nominatie? Natuurlijk is het goed om te zingen. Daarom houden de artiesten, of liever hun leiders, bij het kiezen van een nummer vaak rekening met één ding - het enige criterium:

1. De zanger zingt dit lied goed.

Dit is natuurlijk het belangrijkste, en het is precies hoe goed de compositie wordt uitgevoerd die vooral de indruk beïnvloedt, en dus de prestatie-evaluatie.

Het komt echter vaak voor dat veel deelnemers hun composities goed uitvoeren en dat er weinig winnaars zijn. Daarom is dit criterium alleen niet voldoende. Dus, welke andere criteria moeten worden overwogen bij het kiezen van een nummer voor competitief luisteren?

2. Artiest houdt van liedjes

Onze gewaardeerde juryleden zijn zeer ervaren mensen en begrijpen altijd wanneer de compositie door de leider wordt opgelegd en wanneer deze oprecht en met plezier wordt uitgevoerd. Vóór de uitvoering wordt het nummer honderden, misschien duizenden keren gerepeteerd, en als je iets zingt dat je zo lang niet leuk vindt, zal de geaccumuleerde irritatie zeker de uitvoering beïnvloeden.

3. Lied past bij artiest

Soms gebeurt het dat de compositie behoorlijk is en op een hoog niveau wordt uitgevoerd, maar het lijkt erop dat het nummer in tegenstelling is met de uitvoerder zelf, dat ze zingen over dingen die ze niet begrijpen. Dit gebeurt bijvoorbeeld wanneer jonge kinderen duidelijk volwassen liedjes zingen. En omgekeerd zullen volwassen deelnemers nooit stoppen met het uitvoeren van liedjes uit tekenfilms. Dit kan natuurlijk een komisch effect bereiken, maar het is verre van altijd geschikt. Naast de leeftijd moeten andere criteria in aanmerking worden genomen - uiterlijk, temperament, levenssituatie. Als alles zich ontwikkelt en het lied in alle opzichten past, wordt het uitgevoerd met begrip, of, zoals de kinderen zeggen, "met betekenis", en dit is al de helft van het succes.

4. Een lied in een vreemde taal klinkt alleen in een goede vreemde taal

De meeste juryleden van ons competitie-festival werken in het buitenland en spreken daarom vreemde talen, dus het is vrij moeilijk om een ​​slechte uitspraak te horen. Het kan de indruk van een goede vocale uitvoering echt bederven, dus als je vastbesloten bent om een ​​lied in een vreemde taal te zingen, is het misschien de moeite waard om niet alleen met een vocale leraar te trainen, maar ook met een leraar in een vreemde taal. Zo niet, dan kun je veel prachtige liedjes in je moedertaal vinden.

5. U hebt een soundtrack / arrangement van hoge kwaliteit

Onnodig te zeggen dat de slechte kwaliteit van het fonogram zowel de uitvoering als de perceptie van de song nadelig kan beïnvloeden. Kies ook geen fonogrammen met achtergrondzang, als dit niet echt nodig is.

6. Er is niets overbodig in het lied

Het gaat allereerst om onredelijk lange aankomsten en verliezen. Wanneer u een werk voorbereidt, moet u het doel van de wedstrijd onthouden, geen concertuitvoeringen. Natuurlijk kan de uitvoerder intro's nodig hebben om af te stemmen, en verliezen om een ​​beetje te ontspannen tijdens de uitvoering. Als ze echter langer dan vijf seconden duren en er op dit moment niets gebeurt op het podium, moet u de kostbare tijd van onze juryleden en andere deelnemers besparen. Met behulp van betaalbare en eenvoudige programma's in onze tijd, kunt u eenvoudig alles overbodig maken (natuurlijk, als u een betoverende dans hebt gepland om te verliezen, hoeft u niets te knippen). Let vooral op de eigenaren van lange introducties. Deelnemers aan vocale competities zijn goed bekend met hoe akoestische repetities meestal plaatsvinden - elke deelnemer krijgt slechts één of twee minuten. Er zijn meestal twee composities. En dat betekent dat er niet zo veel tijd wordt besteed aan één compositie om deze te 'besteden' aan verliezen. Het is gemakkelijk om je de teleurstelling voor te stellen van een deelnemer die 20 seconden na zijn introductie zwijgend op het podium stond, en zodra hij de eerste twee woorden zong, eindigde zijn repetitie ...

Concluderend wil ik zeggen dat al het bovenstaande geen gids is voor actie, instructie en zelfs advies, omdat het is geschreven door een persoon wiens houding ten opzichte van muziek erg gemedieerd is (daarom is hier weinig over muziek geschreven). Als je echter in het organisatiecomité van het festival werkt, vestig je onvrijwillig de aandacht op het feit dat sommige opmerkingen van de jury jaar na jaar, festival na festival, stad na stad worden herhaald ... En het belangrijkste is dat deze opmerkingen vaak de deelnemers niet bereiken, omdat aan ronde tafels, waar de tijd beperkt is, iedereen alleen zang is interessant. Desondanks is er hoop dat deze observaties iemand zullen helpen, en eenmaal op ons festival zal niets de jury afleiden van de prachtige zang van onze favoriete deelnemers.

P Waarschuwingen

  • Concurrentie moet worden gezien als motivatie en niet als het hoofddoel.
  • Het is misschien niet zonder fouten, maar blijf in elk geval zingen en de juryleden zullen je professionele houding ten opzichte van de zaak opmerken - of helemaal niet.
  • Als je zingt onder een CD-record, zorg er dan voor dat je precies weet welk volume de opname moet spelen - doe het niet te zacht, maar niet te hard.
  • Zing netjes.
  • Als alles vanaf het begin verkeerd is gegaan, moet je jezelf overwinnen en blijven zingen - het ergste wat je kunt doen is vragen om helemaal opnieuw te beginnen, omdat dit de indruk wekt dat je alles doet voor het publiek, niet voor jezelf.
  • Een talentenjacht moet gewoon een excuus zijn voor plezier en opwinding om op het podium te staan.
  • Hoewel een extra bijsluiter goed is, laat het uw idee niet bederven en concentreer u er niet alleen maar op. Het is heel gemakkelijk om je achter de noten te verbergen, maar het resultaat zal zodanig zijn dat het publiek teleurgesteld zal zijn en de juryleden niet onder de indruk zullen zijn!
  • Veel plezier, niet alleen concurreren.

Wat heb je nodig

Je hebt een begeleider nodig in de vorm van een CD of pianist / gitarist, enz. Een duidelijk idee van wat voor soort vocaal talent je wilt laten zien. Een goed begrip van wat er wordt verwacht in de competitie waar je naartoe gaat (amateur, semi-professionele, professionele competitie?) (Alleen muziek? Of een verscheidenheid aan genres, waaronder komedie en jongleren?)

KEUZE VAN NUMMERS VOLGENS VOCALE NIVEAU

Het belangrijkste bij het kiezen van een nummer is waarschijnlijk het juiste zangniveau.

Het nummer moet prachtig worden gedaan. Het zangniveau moet geschikt zijn voor uw leeftijd en niveau van competitie. Als je een heel eenvoudig nummer kiest, kun je je vocale niveau niet laten zien. Als u een zeer complexe kiest, zal dit waarschijnlijk uw gebrek aan bezit van bepaalde technieken blootleggen.

Natuurlijk, als je 7 jaar oud bent en je gaat naar een schoolcompetitie, dan moet je hoogstwaarschijnlijk gewoon in de notities komen, niet afdwalen en de woorden niet vergeten. Kies een eenvoudig nummer, met uw bereik.

Maar hoe ouder je bent, en hoe prestigieuzer de competitie van je verwacht, hoe bekender het nummer dat je hebt gekozen, hoe groter de vereisten voor zang.

Helaas zijn veel leraren van popzangstudio's voor kinderen beperkt tot uitsluitend lineaire zang. Tieners zingen in noten, blijven goed op het podium. En dat is alles. Dit is vaak genoeg om met succes op lokale concerten te spelen. En de kinderen zijn zeer verrast waarom de juryleden zich niet tot hen wenden.

Bij een prestigieuze wedstrijd moeten adolescenten de beheersing van moderne vocale technieken, een zelfverzekerd bereik, evenals moderne vocale technieken aantonen, of, zoals ze ook "vocale chips" worden genoemd. Als de woorden "melisma", "subton", "slide", "screaming", "baling", "growl", etc. U bent niet bekend, als dit de eerste keer is dat u hierover hoort, raden we u ten zeerste aan om erover te lezen op internet en de uitleg op YouTube te bekijken. Goed chipbezit onderscheidt de beginner van de professional.

Natuurlijk zal niet elk nummer "chips" hebben. Dat is de reden waarom je eigendom van een bepaalde techniek moet worden overwogen bij het kiezen van een nummer. Als je een van de trucs ongelooflijk onder de knie hebt, moet je een nummer kiezen waarin deze truc past.

Natuurlijk moet je niet het hele nummer met chips laden. Alles moet organisch zijn. Kers op een cake wordt vaak aantrekkelijker waargenomen dan een cake die volledig uit kersen bestaat.

Het is ook vermeldenswaard dat de jury niet altijd tot het einde naar het nummer luistert. Probeer aandacht te trekken vanaf de eerste noot. Laat tegelijkertijd de mogelijkheid voor ontwikkeling gedurende het nummer.

Zang is niet alleen "zingen in noten"!

HOE HET LIED GENRE VOOR DE CONCURRENTIE KIEZEN?

Het genre hangt af van zowel je karakter als de specifieke competitie.

Kijk eerst welk genre dichter bij jou in de geest is, in welk genre je organisch, natuurlijk kijkt. Kies geen nummer in een genre dat niet dicht bij u in de buurt staat.

Lees aandachtig de verordening betreffende de concurrentie. Soms bevat het vereisten voor het genre. Zie indien mogelijk de gegevens van voorgaande jaren. Wat zingen deelnemers meestal? Welke nummers halen de hoogste scores? Als je rap zingt, maar pop leuk vindt in deze wedstrijd, leer dan de jury niet opnieuw, maar kies gewoon een andere wedstrijd.

We kiezen een genre van nature en rekening houdend met de gewoonten van een bepaalde competitie!

VOCAL CONCURRENTIE LIEGE EISEN

Probeer een nummer te kiezen dat overeenkomt met je personage en leeftijd. Vooral als het nummer in het Russisch is. Als het nummer in een vreemde taal is, is het risico van het maken van de verkeerde keuze iets minder. Desondanks spreken veel juryleden van vocale competities vreemde talen of kennen op zijn minst de betekenis van veel buitenlandse liedjes.

Als je 14 jaar oud bent, moet je niet al een naïef kinderliedje nemen. Tegelijkertijd ziet het er anorganisch uit als je het lied van een volwassen oom meeneemt die het leven naar de wedstrijd heeft gezien. Alles moet natuurlijk zijn.

Wees voorzichtig met liedjes die dubieuze moraal bevatten: vermelding van alcohol, roken, seks, drugs, enz. Lees de vertaling aandachtig als u een buitenlands lied zingt. Raak dubieuze politieke onderwerpen niet aan.

Waarschijnlijk niet waard eraan te worden herinnerd dat de teksten bij je geslacht moeten passen.

Natuurlijk, als je alleen in dit nummer het ingenieuze bezit van vocale chips kunt onthullen, kun je proberen een gok te wagen. Wat door de jury wordt gecompenseerd - de bewondering voor de ingenieuze zang of de schaamte van de mismatch van het nummer voor de uitvoerder - is niet bekend. Maar onthoud dat vaak zelfs met een ingenieus optreden, maar een mismatch van het nummer voor de uitvoerder, de beoordeling afneemt, omdat de jury begrijpt dat, blijkbaar, de keuze aan nummers waarmee je omgaat, niet erg groot is, omdat je jezelf niet op leeftijd hebt gevonden.

We controleren de correspondentie van de teksten met het geslacht en de leeftijd van de kunstenaar!

WAT IS BETER VOOR VOCALE CONCURRENTIE, BEKEND OF NIEUW LIED?

Het antwoord op deze vraag hangt serieus af van uw mogelijkheden en de specifieke concurrentie. Hier is waar u op moet letten.

Beroemde liedjes zijn meestal het best te horen. De jury zingt een lied "voor jezelf" met je mee. Dit is een pluspunt.

Het jurylid heeft dit lied meer dan eens gehoord. Misschien zelfs in het kader van deze specifieke competitie, hebben verschillende deelnemers het al gezongen. Velen zijn het al beu. Dit is een min.

De jury weet hoe het nummer moet klinken - ze hebben een diepgeworteld patroon in hun hoofd. Afwijkingen van deze sjabloon kunnen zowel een groot pluspunt als een groot minpunt geven. Sommige gevorderde vocalisten proberen volledig nieuwe versies van de uitvoering van beroemde liedjes te maken om de jury te verrassen met hun vindingrijkheid. Maar helaas beoordeelt vaak niet eens de meest conservatieve jury zo'n stap verkeerd. We zijn allemaal slaven van onze gewoonten. Ongebruikelijke interpretaties worden soms als vijandig ervaren.

De juryleden hoorden en herinneren zich hoe een professionele kunstenaar dit lied zong. Met een grote waarschijnlijkheid zing je 'niet beter' dan een volwassen professional. Iemand kan korting krijgen op de leeftijd. Maar over het algemeen is dit een minpuntje.

Aan de andere kant kan een nieuw nummer de eerste keer gewoon "langskomen". Zelfs hits worden vaak hits pas na de 3e ... 10e auditie. Dit is een risico.

Maar als het nieuwe nummer van hoge kwaliteit is, wordt het juist een aangename verrassing voor de jury. Dit is een pluspunt.

Als je een professionele zangleraar hebt en je hebt een nieuw nummer gevuld met interessante chips, dan ziet dit er voordelig uit. En het belangrijkste is dat de jury niet weet hoe een ervaren ster het zou zingen - je optreden is in elk geval tot nu toe het beste van alle beschikbare. Dit is een pluspunt.

Over het algemeen moet de strategie voor het kiezen van nieuwe of beroemde nummers als volgt zijn:

    Als er een kans is om een ​​nieuw hitnummer te presenteren en u (samen met uw leraar) klaar bent om een ​​geweldig vocaal arrangement te maken, aarzel dan niet om een ​​nieuw nummer te maken. Als je een uniek talent hebt, maar je hebt geen eigen nummer, neem dan een nummer dat voor dezelfde tieners is geschreven en probeer het beter te zingen dan het origineel. Er zijn meer kansen om een ​​peer opnieuw te 'zingen' dan kansen om een ​​sterrenmeester opnieuw te zingen. Je kunt moderne liedjes voor tieners vinden en gratis backing-tracks voor hen downloaden op onze website olhanskiy.ru. Kies geen "versleten" liedjes die iedereen zingt. Als je een beroemd lied neemt, neem dan iets min of meer nieuw, modern. Kies met zorg beroemde nummers die veel beter worden gezongen dan je optie. Als je een nummer hebt gekozen dat eerder door professionele artiesten is gezongen, probeer dan alle stukken van het origineel te nemen en je eigen nummers toe te voegen, in overeenstemming met je unieke vocale vaardigheden. Maar overdrijf het niet met wijzigingen - dit is een risico.

Een nieuw nummer van hoge kwaliteit met een vocaal arrangement van hoge kwaliteit is beter dan versleten!

WAT IS BETER VOOR VOCAL CONCURRENTIE, BUITENLANDS OF RUSSISCH LIED?

In de regel geeft de aanbestedingsdocumentatie aan naar welke nummers mag worden geluisterd. In veel competities zijn er geen beperkingen. Vaak zijn er zelfs afzonderlijke nominaties voor liedjes in het Russisch of in een vreemde taal.

Als de competitie een afzonderlijke nominatie voor buitenlandse nummers heeft, is deelname aan de nominaties niet beperkt en wil je je hand proberen, welkom.

Als u voor een keuze staat, moet u zich laten leiden door de volgende overwegingen.

Als je een lied in een vreemde taal zingt, zal de aandacht meer gericht zijn op je zang. Maar als een van de juryleden niet zo goed een vreemde taal spreekt en het nummer niet erg bekend is, kan het "saai waarnemen van betekenis" tijdens het spelen van een buitenlands nummer ertoe leiden dat het nummer saai lijkt.

Door een lied in het Russisch uit te voeren aan de ene kant, kun je extra kanalen opnemen voor de betrokkenheid van de jury bij je sfeer. Of je het nu leuk vindt of niet, het hele nummer wordt waargenomen. En een goede tekst (vooral een nieuwe) kan positieve emoties toevoegen aan juryleden en uw beoordeling verhogen. De juiste presentatie van de tekst, de ervaring met de betekenis van de tekst kan ook voordelen toevoegen.

Aan de andere kant zijn een slecht gekozen liedthema of inconsistentie met karakter, evenals een banale of onprofessionele tekst, aanzienlijk meer merkbaar wanneer een lied wordt uitgevoerd in de moedertaal van de jury.

Meestal bekende Engelse liedjes worden genomen door vocalisten die vocale "trucs" bezitten die in de westerse muziek worden gebruikt. Deze situatie werd veroorzaakt door het gevoel dat er in de Russische muziekcultuur geen nummers zijn met interessante vocale vondsten en niet-banale teksten. Recentelijk zijn er echter steeds meer Russische talen verschenen met niet minder mogelijkheden om moderne vocalen te demonstreren, en de situatie begint te veranderen.

Naar onze mening, als je tegelijkertijd zowel uitstekende vocalen als uitstekende beheersing van de kunst in een lied in het Russisch kunt demonstreren, zou deze optie de voorkeur hebben.

En je moet zeker geen nummer in een vreemde taal spelen als je niet zeker bent van de uitspraakkwaliteit. Het primitiveren van een vreemde taal is altijd vervelend.

Een goed nummer in het Russisch in goede uitvoering is goed! Neem een ​​buitenlands liedje alleen als je geen goed Russisch-talig liedje hebt gevonden of totdat je er vertrouwen in hebt de betekenis over te brengen!

EISEN VOOR STRUCTUUR (VORM) NUMMERS VOOR VOCALE CONCURRENTIE

In een vocale competitie worden je vocalen eerst geëvalueerd. Probeer daarom te voorkomen dat je nummers kiest met lange instrumentale intro's, lange verliezen en instrumentale inserts, een lang instrumentaal einde.

Als je nummer precies dat is, is het raadzaam om meedogenloos alles wat overbodig is uit de achtergrondtrack in de studio te verwijderen. Er moeten voldoende pauzes zijn om op adem te komen, en niet meer. Vergeet niet dat de jury je stem wil horen, niet de schoonheid van het orkest. Ze zijn moe en willen naar huis, en ze moeten nog steeds luisteren naar tientallen artiesten. De aanwezigheid van lange pauzes in de zang veroorzaakt irritatie, wat betekent dat het uw kans op succes vermindert.

Als de instrumentele invoeging niet kan worden vermeden, denk er dan over na of u de jury op deze plaats met iets kunt verleiden. Bijvoorbeeld mooie vocalisatie. In extreme gevallen (indien toegestaan ​​door het formaat van de competitie) brandende dans. Het is belangrijk om de aandacht van de jury tijdens het lied te houden. En het is beter als het je zang is.

Geen lange gereedschapsonderdelen!

SONG-DUURVEREISTEN VOOR VOCALE CONCURRENTIE

Meestal geven wedstrijdorganisatoren niet de voorkeur aan te lange nummers. De gouden standaard is 3 minuten. Даже если в конкурсной документации требования к длительности не указаны, старайтесь придерживаться выбора именно таких песен.

В слишком короткой песне Вы, скорее всего, не успеете раскрыть все грани своего таланта.

Слишком длинная песня будет вызывать желание Вас остановить. Ведь во время конкурса жюри вынуждено слушать десятки выступающих. Злоупотребление временем может сыграть злую шутку в восприятии Вас членами жюри. Beknoptheid is de zuster van talent (sorry voor het lange artikel).

Onthoud ook dat de jury in veel wedstrijden het recht heeft om de acteur te stoppen. Als u een lang nummer neemt, is er een probleem met de distributie van "chips" (zie hieronder). Als je alle chips aan het begin van het nummer uitdeelt, kun je geen verdere ontwikkeling toevoegen en heb je uiteindelijk niets om de jury te verrassen. Als je aan het einde wat chips achterlaat, loop je het risico ze helemaal niet te laten zien als de jury eerder stopt met spelen.

Natuurlijk, als je rugzak met liedjes nog niet groot is, en er geen geschikt liedje is voor de "timing" (duur), moet je vooraf de organisatoren raadplegen over de mogelijkheid om een ​​liedje van een andere lengte uit te voeren.

Voorkeur voor korte nummers - niet meer dan 3 minuten!

TEMPU-EISEN EN ZANGTONALITEIT VOOR VOCALE CONCURRENTIE

Kies het tempo en de toon in overeenstemming met je karakter en je vocale vaardigheden.

Het tempo raden is moeilijk. Je weet niet welke nummers de andere leden zullen hebben. Een goed tempo-nummer, evenals een oprechte uitstel, kunnen er afzonderlijk prachtig uitzien, en tegelijkertijd helemaal niet klinken als daarvoor 20 rock'n'rolls of 20 blijven hangen.

Er zijn echter enkele tips.

Kies nummers niet te treurig. Dit is niet voor wedstrijden. Tegen de 20e uitvoering waren de juryleden al moe. De jouwe kan gewoon in slaap vallen.

Kies een temposong, zorg ervoor dat je alle woorden uitspreekt (je hebt geen problemen met dictie) en tijd hebt om adem te halen.

Merk ook op dat als het tempo van de melodie te snel is, het moeilijk is om een ​​stem te laten horen - het blijkt bijna recitatief. Er zijn nummers die er geweldig uitzien op concerten en op de radio, maar die totaal niet geschikt zijn voor wedstrijden. Vergeet niet dat je moet zingen.

Onlangs, voor wedstrijden, worden nummers met een vrij snel ritme van arrangement en tegelijkertijd met een gemiddeld melodietempo steeds meer geselecteerd. Hierdoor kun je de dynamiek van de competitie behouden en tegelijkertijd is het gunstig om de zangzang te demonstreren.

Door tonaliteit is alles eenvoudiger. Zorg ervoor dat ze van jou is. Je bent noch laag noch hoog. Je mompelt niet en geeft geen lul. De dynamiek van het nummer kan ook afhangen van de juiste tonaliteit. Probeer verschillende tonen met je leraar en zie hoe je stem mooier en dynamischer klinkt. Zoek of schrijf de juiste backing-track. “Not Yours” tonaliteit kan de hele uitvoering verpesten.

Kies zorgvuldig het tempo en de tonaliteit!

VOCAL CONCURRENTIE LANG MINUSIES

Bij alle vocale wedstrijden wordt het nummer uitgevoerd door de vocalist "live".

Bij alle popwedstrijden wordt uitvoering onder het fonogram "min" aangeboden.

Uitvoering voor live-instrumenten is al een zeldzaamheid. Als je overweegt om met een gitaar, piano, accordeon of met je eigen orkest te zingen, onthoud dan dat de organisatoren van de wedstrijd niet altijd klaar staan ​​om de mogelijkheid van een dergelijke uitvoering te bieden. Zelfs als ze het niet erg vinden, is het verre van het feit dat de microfoons van het instrument in balans zijn. Niet alle wedstrijden bieden de mogelijkheid om te configureren voordat ze luisteren. En zelfs na uw voorlopige afstemming kan de geluidstechnicus per ongeluk alles neerhalen. Als u probeert de microfoons opnieuw op te bouwen vóór het optreden tijdens het luisteren, veroorzaakt dit een storing die de jury zal irriteren. Het lopen door de hal begint en u zult niet de nodige aandacht krijgen. Daarom is het beter om geen risico's te nemen! Voer het instrument alleen uit als u zeker weet dat alles vooraf is geconfigureerd en er geen storingen zijn.

Bij sommige wedstrijden is uitvoering onder een fonogram met "achtergrondzang" verboden. Dat wil zeggen dat er in het fonogram in de regel geen vocalen mogen zijn. Zelfs als dit niet in de wedstrijdregeling is geschreven, moet u contact opnemen met de organisatoren om niet in de war te raken.

Als een dergelijk verbod echter niet bestaat, kunt u de indruk van uw uitvoering aanzienlijk verbeteren door zang op de juiste plaatsen te plaatsen en kracht toe te voegen aan het nummer. Dit moet alleen worden gedaan met professionele studio's. Overdrijf het niet!

En natuurlijk moet de kwaliteit van de "minus" overeenkomen met het niveau van de concurrentie. Ga niet naar serieuze wedstrijden met “tricks” (achtergrondtracks verkregen van de originele track door de frequenties waarop de stem klinkt te “verpletteren”). Gebruik ook geen achtergrondtracks met opnieuw uitgevoerde toetsen als de wijzigingen worden aangebracht door automatisch afstemmen met meer dan 1 toon. In dergelijke gevallen klinken de instrumenten onnatuurlijk. Zelfs als je dit niet hoort, zullen de juryleden, professionele muzikanten "vals" en "vies" horen, wat zeker je punten zal verlagen.

We gebruiken alleen professionele backing-tracks!

Bekijk de video: Judeska twerkt met Humberto - DINO. (September 2021).

Pin
Send
Share
Send
Send