Handige tips

23 stappen naar Hollywood

Pin
Send
Share
Send
Send


Artikel auteur: Ekaterina Afanasyeva

Deze vraag wordt meestal gesteld door jonge scriptschrijvers samen met een andere populaire vraag: "Ik schreef de eerste alinea van het eerste script in mijn leven, vertel me hoe ik het kan verkopen, maar geef liever de telefoon en een mobiele telefoon van Spielberg zodat ik hem direct kan bellen." Helaas rechtvaardigen ambities van deze omvang zichzelf vaak niet.

Iedereen wil schrijven voor Hollywood. En grote productiebedrijven breken vooral om deze reden niet door - hun mail wordt gebombardeerd met miljoenen scripts. Daarom kwamen ze in Amerika met een lastige barrière - scriptbureaus, die de link vormen tussen scenarioschrijvers, producenten en regisseurs. Je kunt niet van de drempel komen en zeggen: "Hallo, ik ben klaar om een ​​scenarioschrijver te worden, koop me." Het is grappig dat "Hoe te schrijven in Hollywood" meestal precies wordt gevraagd om "Vasya vanuit de deuropening", die nog niet eens het eerste script heeft geschreven, maar al een pad heeft uitgezet naar de hoogten van de schilderachtige Olympus. Dit zijn beginnende scenarioschrijvers die de complexiteit van hun gekozen beroep niet begrijpen. Mensen die al bekend zijn en bekend zijn met de scenariomarkt, begrijpen hoe moeilijk het is om het script gewoon te verkopen, om nog maar te zwijgen over verkopen in het buitenland en te kijken naar het leven zonder roze bril.

Niettemin, als er een lont en kracht is in combinatie met een nuchtere kijk op hun mogelijkheden, dan is het het proberen waard. Scriptschrijvers die ambities hebben met buitenlandse productiebedrijven, moeten zichzelf specifieke vragen stellen en hen de meest eerlijke antwoorden geven. Bijvoorbeeld: als u niet weet hoe commercieel levensvatbaar het product is dat u aanbiedt, als u geen enkel succesvol project in Rusland heeft, waarom zou iets dan in een ander land werken? Amerikaanse marktomstandigheden zijn strenger. Amerikanen zijn gewend om voor resultaten te werken. Dit is een land van perfectionisten. Het is noodzakelijk om voorbereid te zijn op een creatieve race, die strengere voorwaarden voor zijn deelnemers heeft dan in Rusland.

Eerst moet u het doel correct instellen. Niet 'hoe een scenario in Hollywood te verkopen', maar 'hoe een scenario voor Hollywood te schrijven'. In het eerste geval laat de formulering van de vraag een persoon zien die wacht op geschenken van het lot. In de tweede - iemand die op zoek is naar een manier om een ​​nieuw niveau van vaardigheden in zijn beroep te bereiken. Niet op zoek naar onmiddellijke glorie, maar werken aan ontwikkeling en doorgaan.

Is de scenarioschrijver klaar om volledig in het Engels te werken? Als hij op school tripletten in een vreemde taal ontving, als hij niet in staat is om zelfs jeugdkomedie in het Engels te bekijken - waar gaat het dan over? Als de scenarioschrijver 130 procent vertrouwen in het geniale van het script heeft, kunt u de hulp van vertalers gebruiken. Maar hoe is hij dan van plan om met de producenten te communiceren? Om je zelfvertrouwen te versterken, probeer je het script eerst aan je Russische filmmaatschappij te verkopen. Postadressen zijn voor iedereen op internet beschikbaar. Als u naar aanleiding van de brief begrijpt dat het filmbedrijf serieus geïnteresseerd is in het filmen van een film volgens uw script en klaar is om een ​​overeenkomst met u te sluiten, probeer dit script dan over te dragen en te verkopen aan Hollywood. Maar zal het patriottisme in dit geval echt geen pijn doen in de ziel? Het is tenslotte veel aangenamer om achter de Oscars aan te gaan als vertegenwoordiger van uw land dan als een buitenlandse scenarioschrijver van het verkeerde veld of niet - een trekvogel.

Wat betreft de vertaling, ik raad u sterk aan om het zelf te vertalen, of nog beter - onmiddellijk in het Engels te schrijven. Alleen de scenarioschrijver begrijpt wat hij de kijker wil zeggen. Begin klein - leer de taal. Tenminste om te onderhandelen met een agent of met vertegenwoordigers van filmbedrijven. Als je de bittere waarheid spreekt, heb je je aan niemand overgegeven. Er zijn een groot aantal scenarioschrijvers uit Amerika en andere landen die packs waardig zijn om te scripten - en ze worden niet bezet. En ze kennen heel goed Engels.

Taal is de basis voor beroepen die met het woord werken. Een scenarioschrijver of schrijver, journalist, copywriter, dichter - dit zijn degenen voor wie taal van primair belang is. Woordenschat, geletterdheid, lettergreep. Zelfs als er minder vereisten zijn voor een schrijver dan voor een schrijver, speelt de taal nog steeds een grote rol. Begin vandaag met het leren van de taal om je eerste Oscar in tien jaar te krijgen. Lees scripts, bekijk films in het Engels. Disney-tekenfilms zijn goed om te beginnen, ze zijn gemakkelijk te bekijken tot het einde, zelfs als je niet alles begrijpt.

Volgende - zoek een organisatie of een uitwisseling van scenario's waar u de eerste bestelling kunt krijgen. Voer geen gratis bestellingen uit. In Amerika is alles al lang op de rails gezet, en als onze regisseur misschien niet de middelen heeft om een ​​film op te nemen, dan kan een getalenteerd persoon geen bedelaar zijn. Over het algemeen is de mythe van een hongerige kunstenaar trouwens al lang verdwenen. Geld verdienen met creativiteit is echt als je een hoofd op je schouders hebt en hard werkt. Maar terug naar de scripts. Als een persoon aanbiedt om gratis een script te schrijven, is dit nul bij nul. Ga akkoord met ten minste de minimale betaling, zelfs tien dollar. Herinner je je eerste salaris? Dit is een gevoel van trots voor het eerste geld dat we ons hele leven meedragen. Zelfs een dollar voor je script zal veel helpen als je een Hollywood-scenarioschrijver wilt worden. Dit is belangrijk voor motivatie en ook voor de portefeuille.
Als er een portefeuille in het Russisch is, vertaal deze dan niet in het Engels - herhaal mijn fouten niet. Onze Russische series zijn onbegrijpelijk voor de Amerikaanse producent. Zelfs franchise shows komen overeen met de Russische mentaliteit. Je humor, genialiteit, heerlijke dialoog zal mislukken in de ogen van de Amerikaan. Maak uw portfolio opnieuw op de Engelse markt. Trouwens, als je het eerste project helemaal niet in Amerika kunt vinden, geef ik een hint - Indiërs zijn loyaler aan de kwaliteit van de Engelse taal en aan scenaristen van andere nationaliteiten. Het belangrijkste is om in het Engels te schrijven.

Na het voltooien van uw eerste bestelling, niet ontspannen. Elke volgende moet groter zijn. Zoek studio's die niet zo toegankelijk zijn voor scenarioschrijvers als Paramount of Monolith. Het belangrijkste is dat u een volledige meter in het Engels krijgt in uw werk. Ga naar de studio met drie tot vier projecten in de portefeuille en de synopsis. Het is niet nodig om te schrijven "Ik ben klaar voor Roodkapje, en over de Wolf, en over Oma, en over jagers, en over alles wat je wilt". Dergelijke brieven worden naar de prullenbak gestuurd. Het is de verantwoordelijkheid van de scenarioschrijver om een ​​idee te bedenken. Niemand zal je vertellen: "Het is geweldig dat je schreef, we zaten gewoon op je te wachten." Meteen - met ideeën en synopsieën ontworpen voor het Amerikaanse publiek. Als de producenten van synopsis houden, ondertekent u waarschijnlijk een contract. U kunt dit probleem voorleggen aan een internationale advocaat, maar als uw Engels op het juiste niveau is, volstaat het om de bepalingen van het contract zorgvuldig te lezen. Alle Amerikaanse contracten zijn niet zo moeilijk te begrijpen, er is geen zware bureaucratische taal die voorkomt in Russische verdragen. De kwestie van betaling wordt op individuele basis beslist.

Als u vervolgens verschillende projecten maakt en begrijpt dat er veel vraag naar is in deze markt, dat het Amerikaanse publiek u nodig heeft, kunt u geld gaan sparen voor een scriptagent en een script schrijven dat interessant kan zijn voor een van de Amerikaanse producenten. Een scriptagent promoot uw voltooide script. Een groot bureau kan de trailer verwijderen om te laten zien bij pitching - presentatie van het script aan producenten. De script-agent moet betalen voor de promotie van het script. Volgens Russische normen - een groot bedrag gelijk in sommige steden aan de kosten van een appartement. Nogmaals, dit bewijst dat Amerikanen zich onderscheiden door een harde commerciële aanpak, zelfs op het gebied van creativiteit.

Het belangrijkste is om in zichzelf te geloven, niet om voor de gek te houden, niet om te handelen. Laat zien wat je kunt doen. Zonder opscheppen, maar ook zonder hun verdiensten te verminderen. Velen geloven dat succes afhangt van communicatie. Dit is niet zo. Op de arbeidsmarkt dien je je diensten in, in dit geval een scenarioschrijver. Als het product van slechte kwaliteit is, zal niemand naar de verpakking en reclame kijken. Als je een talent bent, word je bijna onmiddellijk betrapt op een hengel van geluk. Het ontbreken van goede scenarioschrijvers is ongelooflijk - alle wegen zijn open. Wees niet bang voor obstakels. Als je getalenteerd bent, als je iets waard bent, zul je alles bereiken.

Beste Steve,

Zoals we hebben besproken, stuur ik je 23 eenvoudige stappen die leiden tot de verkoop van je eerste volledige script. Het kost je niet meer dan een jaar of twee om ze te maken. Houd er rekening mee dat sommige stappen tegelijkertijd kunnen worden uitgevoerd:

1. Zorg ervoor dat, voor zover mogelijk, vergelijkbare ideeën niet worden ontwikkeld in andere studio's. U kunt beginnen met het bekijken van filmaankondigingen in Variety. U kunt de agent ook vragen om regelmatig het nieuws te controleren - en ons te laten weten of zoiets opduikt.

2. Blader door sites met een lijst van films in productie. Je moet op zoek gaan naar alles wat op ons project lijkt. Ik zou niet willen vechten voor de kijker met een soortgelijke film na een jaar werken.

3. Begrijp hoe goed je schrijft. Vergelijk uw werk met waardevolle voorbeelden. Ik moet naar uw laatste scenario kijken en controleren hoe het aan puur formele criteria voldoet. (Ik zal je de scripts van Godzilla, Zorro, Sinbad en Sandman laten lezen zodat je ons niveau kunt evalueren!) Ik zal, na overleg met mijn vaste co-auteur Ted Elliott, je vertellen waar je aan moet werken, ik zal erop wijzen specifieke fouten die u maakt. Je kunt zelf het volgende doen: koop een aantal goede scripts en vergelijk de jouwe daarmee. Misschien moet je, als je onvoldoende kennis hebt van technologie, een of meer "tussenliggende" scenario's schrijven om je "stem" te ontwikkelen, het formaat te begrijpen, enz., En je tijd te nemen met ons idee.

U wordt herinnerd voor de eerste baan. Als het script samen met de co-auteur is geschreven, ontvangt u de volgende opdrachten voor samenwerking.

4. Beheers de basis. Er zijn boeken die elke scenarioschrijver, editor of producent moet lezen. Lees ze en jij:
- "Adventures in the Screen Trade" door William Goldman (Adventures in the Screen Trade door William Goldman)
- "Hero with Thousand Faces" van Joseph Campbell (Hero with Thousand Faces van Joseph Campbell)
- "Script" door Sid Field (scenario door Syd Field)
- "The Art of Dramatic Writing" door Lajos Egri (The Art of Dramatic Writing door Lajos Egri)
- "Making a Good Script Great" door Linda Seger (Making a Good Script Great door Linda Seger)

Daarnaast zijn er andere materialen die ik ten zeerste aanbeveel om te lezen:
- een reeks videocursussen "Van woord tot beeld",
- Alan Moore interview met Comics Journal,
- al mijn belangrijkste artikelen over het schrijven van scripts (onthouden),
- John Truby's cursus over de structuur van de geschiedenis.

Er is zoveel meer dat u een afzonderlijke lijst kunt maken. Ach ja - koop deze boeken voor nu. Lees het. Zoek het uit.

5. Bepaal of u alleen of met een partner gaat werken. U wordt herinnerd voor de eerste baan. Als het script samen met de co-auteur is geschreven, ontvangt u de volgende opdrachten voor samenwerking.

6. Laten we de voorwaarden van onze samenwerking behandelen. Ik zal je dit idee geven en helpen het script te ontwikkelen, ik zal de producent van het project worden. In ruil daarvoor wil ik het volgende krijgen: we zullen samen bespreken en beslissingen nemen, maar in die zeldzame gevallen (Ha!), Wanneer we het niet eens kunnen worden, blijft het laatste woord bij mij. Dit geldt voor alles, inclusief de naam van de film, personages, plot, scènebeschrijvingen, dialogen, mailstrategie, enz. Waarom? Omdat ik ervaring heb. Je krijgt al het geld van de verkoop van het script, je naam staat erop, je kunt het gebruiken als een voorbeeld van je stijl. Als we het script niet binnen een jaar kunnen verkopen, gaat het volledig naar u over, evenals het recht op het 'laatste woord' (dat wil zeggen, u kunt alles wat u wilt veranderen als u niet tevreden bent met iets, of misschien bent u nog nooit tevreden geweest). Dit omvat het geval wanneer u zegt: "Als dit script een voorbeeld van mijn stijl is, laat het dan naar mijn mening worden geschreven", of: "Ik weet zeker dat we het zouden verkopen als Terry alleen zou veranderen het is een stomme naam. Ik heb het nooit leuk gevonden! ”Zolang het script leeft, zal ik als de producent ervan worden beschouwd. En ik kan andere producenten aantrekken. Sprookje, geen voorwaarden!

Je doel is om een ​​script te schrijven vol met coole, grappige ideeën en momenten.

7. Ontdek films die zijn gemaakt over vergelijkbare onderwerpen en in een stijl die lijkt op wat we proberen te schrijven. Zelfs een slechte film is het waard om te onthouden om te begrijpen hoe het niet te doen. Vergeet niet om goede films te bekijken en te bekijken. Besteed aandacht aan stijl, ritme, stemming. De instructies zijn eenvoudig: kies de juiste films. Koop ze. Zoek ze op. Herhaal indien nodig.

8. Ontdek meer: ​​we moeten zoveel mogelijk boeken over dit onderwerp lezen. Als we geluk hebben, vinden we een boek dat kan worden gefilmd. Dat wil zeggen, een werk in de buurt van wat we wilden schrijven, of zelfs zo goed dat het onze kijk op het onderwerp zal veranderen. Je moet in boekhandels kijken die gespecialiseerd zijn in detectiveverhalen en science fiction, vragen stellen op het forum, vrienden vragen die veel lezen, praten met experts in genres, een aantal congressen bezoeken voor liefhebbers van detective en science fiction, enz.

9. Ontdek meer: ​​echte evenementen gerelateerd aan ons idee. Zeker, er zijn veel gevallen geweest waarin de gebeurtenissen waar we over schrijven daadwerkelijk plaatsvonden. We moeten ze kennen, en dit materiaal zal ons ongetwijfeld de situaties voor het script vertellen. (Ik zal onze bibliotheek graag sponsoren.)

10. Verzamel ideeën, grappen, informatie, situaties gerelateerd aan het onderwerp. Dit is hoe ze aan Ghostbusters werkten: Ramis, Aykroyd en Murray hebben verschillende maanden gezocht naar grappen en interessante ideeën over het onderwerp van spookjacht. Ze verzamelden veel origineel materiaal, dat ze in het script gebruikten. (Het lijkt mij dat je stijl lijkt op de Aykroyd-stijl - ga zitten, gooi ideeën op papier in batches, laat de film op de pagina verschijnen, poets het dan, denk eraan.) Je doel is om een ​​GEVULD script te schrijven (zoals de eerste film "Terug naar De toekomst ”) met coole, grappige ideeën en momenten.

11. Karakterontwikkeling. Omdat we ons waarschijnlijk zullen houden aan de meeste regels van het genre, zullen we speciale aandacht moeten besteden aan die aspecten van de film die buiten het bestek vallen, vooral bij het ontwikkelen van personages. In films zoals de onze worden kijkers 'aangeboden', ten eerste, unieke ideeën en situaties, en ten tweede zijn unieke personages en hun relaties niet noodzakelijkerwijs nieuwe plotwendingen. (Met andere woorden, we kunnen misschien de traditionele plot gebruiken als we het goed genoeg of heel grappig doen.) Voorbeelden zijn films zoals "Masks" of "Dumb and Dumber." Het plotten is traditioneel, de ideeën en karakters zijn uniek. Van bijzonder belang is de ontwikkeling van de verhalen van de hoofdpersonen.

Definieer het thema van het script - het zal helpen om de sfeer van de film te vangen, de keuze tussen vergelijkbare opties voor de ontwikkeling van de plot te vergemakkelijken, zal een soort hoeksteen worden.

12. De plot. Je kunt natuurlijk een cool verhaal verzinnen voor de personages. Koop hiervoor een kurkbord en bevestig folders met een beschrijving van de scènes. Misschien moet je een tweede bord maken met enkele schetsen van enkele frames. Begin met het verkennen van klassieke films, kies een klassieke scriptstructuur en speel ermee. Sunset Boulevard begint bijvoorbeeld met een lijk dat in het zwembad drijft en vertelt vervolgens hoe hij daar terecht is gekomen. Niemand dwingt ons om deze structuur te gebruiken, ik zeg alleen dat je soms het genre moet kennen, het moet begrijpen en proberen de klassieke keerpunten van de plot interessant te realiseren. Zelfs als geen enkel klassiek idee in het laatste scenario komt, is het handig om het verleden te kennen om te begrijpen wat uniek is en wat niet.

13. Thema. Lees de klassiekers, aforismen, gedichten. Definieer duidelijk het thema van het script - het zal helpen om de sfeer van de film vast te leggen, de keuze tussen vergelijkbare opties voor de ontwikkeling van de plot te vergemakkelijken, zal een soort hoeksteen worden. Het thema kan zelfs helpen bij het creëren van de structuur van de film.

14. Bewerk de structuur. Pitch de structuur, reorganiseer de structuur, reviseer de structuur, twijfel eraan, toon de structuur aan anderen, vind zwakheden in de structuur, heroverweeg het meerdere keren totdat je er volledig en volledig vertrouwen in hebt - anders, als je schrijft, zul je veel tijd tevergeefs doorbrengen. Dit is de aanpak van Disney Studios voor het werken aan volledige tekenfilms, wat Ted en ik erg leuk vinden: het lijkt ons dat een zorgvuldige ontwikkeling van het verhaal op het kurkbord ons in staat stelt om een ​​of twee concept-scripts te "bewaren". Trouwens, niet iedereen zal het met ons eens zijn.

Een goede film regelt de emoties van de kijker. Het doel van deze stap is om te bepalen hoe ons publiek zich zal voelen.

15. Eindelijk is het tijd om een ​​SCRIPT TE SCHRIJVEN. Dit is jouw taak. Schrijf het op uw gemak.

Door een zorgvuldige ontwikkeling van de structuur kunt u een of twee concept-scripts "opslaan".

16. Bepaal de mailingstrategie. Parallel aan andere fasen zullen we een scriptdistributiestrategie bespreken, die vanuit zakelijk oogpunt uiterst belangrijk is. In feite moeten we de volgende vraag beantwoorden: wie ontvangt ons script voor beoordeling en wanneer. Когда будем привлекать режиссера, актеров на главные роли, продюсера? В этот момент мои цели как продюсера, возможно, разойдутся с твоими желаниями писателя. Грубо говоря, если сценарий великолепен, то лучше к нему никого не прикреплять заранее. (Иногда продюсеры отказываются бороться за сценарий, и, соответственно, повышать его стоимость, если за проектом уже закреплен другой продюсер.) Возможно, чтобы поскорее получить деньги за сценарий или заключить контракт на дальнейшую работу, ты будешь спешить разослать его повсюду.Ik zal meer gericht zijn op een strategische aanpak - ik kan zelfs sommige producenten weigeren, bedrijven die de film alleen maar verpesten. Een andere vraag: wanneer kan het script worden gebruikt om een ​​agent te krijgen, welke agent, of hij zijn advies moet opvolgen, en wanneer kan het script aan potentiële werkgevers worden getoond. Over het algemeen hebben we iets om over te praten!

17. Luister naar een onafhankelijke mening. Niemand zegt dat het script op alle sites moet worden geplaatst. Dit is een veel voorkomende fout en vrij ernstig. Je hebt de taak voltooid, je kunt niet wachten om het aan iedereen te laten zien. Maar door de tekst op de forums te plaatsen, ontneem je jezelf het enige voordeel dat beginnende scenarioschrijvers hebben ten opzichte van de ervaren - tijd. Professionele scriptschrijvers krijgen meestal enkele weken de tijd om het volgende concept voor te bereiden. Een beginnende schrijver kan het script maandenlang vermalen. En het zou moeten. Alleen door het script zorgvuldig te verwerken, er tijd en moeite aan te besteden, kunt u iets maken dat opvalt tegen de algemene achtergrond. Maar opmerkingen van derden moeten nog worden ontvangen. We zullen het script alleen laten zien aan een paar professionals wiens mening we vertrouwen, en we zullen opmerkingen ontvangen voor correcties. (Ik weet bijvoorbeeld zeker dat Ted veel interessante ideeën zal hebben.)

18. Herschrijf het script. Nadat het script een beetje "hersteld" is, zullen we hierop terugkomen en wijzigingen aanbrengen. Velen van hen zullen onbeduidend zijn (woordkeuze, stijl, polijsten van de dialoog), anderen kunnen groot zijn (scènes verwijderen, nieuwe plotbewegingen uitvinden, enz.).

19. Herschrijf het script opnieuw. We herlezen het script vanuit het gezichtspunt van elk van de personages om ervoor te zorgen dat het verhaal van elk van hen logisch is, elk zijn eigen "stem" heeft. We zullen zoeken naar welk fragment kan worden geknipt, welk - om te vereenvoudigen, welke scène in het script, simpelweg omdat we het ooit leuk vonden, maar nu is het overbodig geworden. Nogmaals, zowel kleine als grote veranderingen kunnen optreden. Elke dergelijke herziening kan evenveel tijd kosten als het eerste ontwerp is geschreven.

We herlezen het script vanuit het gezichtspunt van elk van de personages om ervoor te zorgen dat het verhaal van elk van hen logisch is, elk zijn eigen "stem" heeft.

20. Pools het script. Het is noodzakelijk om het script te controleren op typefouten, grammaticale fouten. Poets nog steeds de dialogen. (Naar mijn mening is het het beste om in dit stadium met afdrukken te werken. Het is verbazingwekkend hoeveel nieuwe fouten je kunt vinden door de tekst op papier te zien.) We zullen het hele script hardop lezen. Dit is ook een geweldige manier om een ​​heleboel bugs te vinden.

21. Ten slotte bepalen we de mailingstrategie. Idealiter hebben we op dit moment een geïnteresseerde agent die in het weekend mond-tot-mondreclame zal lanceren, en een paar 'sleutelfiguren' zullen we het script vroeg opsturen (op zoek naar een 'leidende deal'). Of tegen die tijd hebben we al een geïnteresseerde producent.

22. Het script is uit. Doe gewoon wat we op de nieuwsbrief hebben bedacht en hoop op geluk. (Als de moord niet op de eerste dag, of op de eerste twee dagen, of in de eerste week wordt opgelost, hoe verder je gaat, hoe minder waarschijnlijk het zal worden onthuld. Hetzelfde geldt voor de scripts.) Natuurlijk is er altijd een "prijs voor de tweede plaats": het script niet verkocht, maar trekt de aandacht van de redactie, u bent uitgenodigd voor vergaderingen en misschien ook voor andere projecten. Or.

23. We ondertekenen een contract voor 500 met duizend dollar, en dezelfde toeslag na de première. Welkom in Hollywood!

Bekijk de video: 25 GEKKE SCHOONHEIDSHACKS DIE VERRASSEND EFFECTIEF ZIJN (September 2021).

Pin
Send
Share
Send
Send